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Presentación
En el Curso Director de Fotografía aprenderás el trabajo de operador de cámara de vídeo e iluminación profesional.
Ampliarás de forma práctica tus conocimientos como director de fotografía, lo que te permitirá avanzar con seguridad en el mundo profesional de la imagen. También serás capaz de entender y utilizar cámaras y objetivos de diferentes formatos con total dominio de su operatividad y funcionamiento.
Objetivos
- Adquirirás las competencias, actitudes, destrezas y conocimientos necesarios para el manejo y control de la cámara y sus accesorios, utilizando técnicas expresivas propias del lenguaje audiovisual, la planificación y realización de la iluminación necesaria en proyectos de diferentes géneros. La misión de este curso, será mostrarte de forma práctica el manejo de tu cámara, indicándote las técnicas, trucos, secretos y accesorios que se pueden utilizar para hacer filmaciones de máxima calidad, y así darle un aspecto profesional a cualquier producción.
- Entender y manejar correctamente los controles de una cámara.
- Maximizar el rendimiento de una cámara y de todos sus accesorios.
- Ampliar tus conceptos de cine e imagen, con el objeto de conseguir filmaciones con la máxima calidad.
- Abordar con solvencia profesional cualquier tipo de iluminación para proyectos audiovisuales.
- Revisar todos los procesos a tener en cuenta para la correcta iluminación de cada escena: referencias de guión y dirección, localización, materiales, optimización de recursos, esquemas de iluminación.
- Capacitar a los participantes a intervenir en los procesos de decisión de forma creativa y positiva, aportando soluciones alternativas y desarrollando un espíritu crítico e innovador.
- El trabajo codo con codo con el director para capturar la esencia del contenido.
- La continuación del trabajo codo con codo con el colorista para conseguir la mejora y acabado del contenido.
Programa
1. Introducción
- Evolución técnica del audiovisual: Historia de la captura de imágenes y sonidos
- Cámaras de Cine digital, Video, DSLR. Mirrorless. Controles, ajustes, partes y accesorios
- Partes de una cámara
2. Manejo de la cámara
- Elegir una cámara: las opciones para distintos trabajos
- Sensores: CMOS, CCD, Full frame, APS-C, Micro 4/3, etc
- Configuración de los Ajustes previos a la grabació
- Aperturas de Diafragma: su efecto en la exposición, contraste, saturación y profundidad de campo
- Velocidades de Obturación: su efecto en la exposición, cadencia y enfoque del movimiento.
- Ganancia / Gain: ajustes correctos de la sensibilidad del sensor y su efecto en la exposición, contraste y saturación
- WB – Balance de Blancos: ajustes correctos según la temperatura de la luz
- Interacción entre los controles de diafragma, obturador, ganancia y WB para la correcta captura de imágenes en movimiento y la consecución de la estética cinematográfica
- Ópticas y Filtros: objetivos zoom y focal fija, monturas, adaptadores y la correcta elección de cada uno
- Accesorios, cables y conexiones
3. Composición de la imagen
- Enfoque: El lenguaje cinematográfico, el Bokeh y la profundidad de campo cómo elementos para contar la historia
- El encuadre
- Topología de planos
- Movimiento de la Cámara: técnicas y accesorios para mover estabilizadores y rigs.
4. La luz
- Teoría de la cuz y el Color: luminancia, exposición, crominancia, sus modelos y temperaturas.
5. Fuentes de luz artificial
- Tipos de lámparas: incandescentes, fluorescentes, LED, antorchas.
- Filtros correctores, tintes, difusió
- Materiales de iluminación, trípodes, reflectores, accesorios.
- Electricidad y fuentes de alimentació
6. Iluminación
- Posición, dirección, temperatura e intensidad
- Reflexión y refracción de la luz
- Sombras y oscuridad, bloqueo de la luz
7. Trabajo de campo
- Factores a tener en cuenta. Sensores de cámara, objetivos
- Planificación, localización, meteorología y otros factores
- El rodaje, método de trabajo eficiente
- Optimización de recursos
8. Postproducción
-
- Factores a tener en cuenta. Equipos, software, monitores, comfort
- Ingesta en el ordenador: descarga, codecs para edición, organización y gestión de archivos.
- Nociones básicas de corrección de color y gradado de color
Preguntas frecuentes
En el caso de los másteres profesionales, NO es indispensable terminar una carrera para optar a este tipo de formación.
Un Máster de tipo propio o profesional está más enfocado a la aplicación práctica en el mercado laboral.
A menudo implica la realización de prácticas o trabajo de campo. Son estudios más funcionales que se orientan a la profundización de un área concreta y que forman a las personas para convertirse en técnicos superiores.
Las empresas reconocen el valor que tiene un título de un máster profesional, algunas incluso lo convierten en un requisito para poder trabajar ahí. En términos generales, un máster te dota de diferenciación y te hace destacar en el mercado laboral.
Nuestros másteres te aportarán ventajas profesionales en el mundo laboral y te ayudarán a obtener el puesto de trabajo que te mereces.
¡Tú decides! Mastermedia te lo pone muy fácil para que, dependiendo de tu disponibilidad, puedas comenzar tu formación lo antes posible. En horario de mañana o de tarde, únicamente debes ajustarte a la fecha de inicio, horario y programación de los cursos (módulos) que incluye tu máster en el mes que decidas emprender tu inversión en conocimiento.
Para Mastermedia lo más importante es que completes tu formación. Si en algún momento se interrumpe por trabajo o un contratiempo imprevisto puedes retomar las clases cuando te resulte posible, incluso puedes repetir alguno de los módulos realizados para refrescar los conocimientos adquiridos sin compromiso alguno.
Para obtener tu diploma acreditativo debes completar todos los módulos que incluya tu máster y entregar un proyecto de libre elección. Siempre contarás con la supervisión del docente responsable del máster.
Algunos ejemplos: montaje y postproducción de un vídeo corporativo, cabecera motion graphics, reportaje documental, cortometraje, web, blog personal o de empresa, cartel publicitario, catálogo de producto, campaña de marketing, social media plan, cuña publicitaria…
- Tenemos establecidos Convenios de Cooperación con empresas interesadas para la realización de prácticas formativas por parte de los estudiantes.
- Estas prácticas son voluntarias y las podrán realizar los alumnos interesados una vez finalizado o cerca de finalizar el máster de especialización para así completar su formación.
- Contamos con una bolsa de empresas solicitantes pero no podemos garantizar al 100% prácticas para todos nuestros alumn@s.
- En ocasiones, el propio alumn@ busca y se pone en contacto con la empresa. En tal caso, firmamos el convenio de colaboración entre las tres partes: empresa, escuela y alumno/a.
- Nosotros te ayudamos con la emisión de certificados requeridos por extranjería o el consulado para la obtención de la visa de estudiante.
- Contamos desde hace años con alumnos matriculados procedentes de distintos países sobre todo de Latinoamérica.
- El periodo habitual de estudios suele ser de un año.
- Mínimo a realizar 20 horas formativas presenciales semanales.
- Somos un centro autorizado en España especializado en Formación Superior no reglada.