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Presentación
En el Curso Director de Fotografía aprenderás el trabajo de operador de cámara de vídeo e iluminación profesional.
Ampliarás de forma práctica tus conocimientos como director de fotografía, lo que te permitirá avanzar con seguridad en el mundo profesional de la imagen. También serás capaz de entender y utilizar cámaras y objetivos de diferentes formatos con total dominio de su operatividad y funcionamiento.
Objetivos
- Adquirirás las competencias, actitudes, destrezas y conocimientos necesarios para el manejo y control de la cámara y sus accesorios, utilizando técnicas expresivas propias del lenguaje audiovisual, la planificación y realización de la iluminación necesaria en proyectos de diferentes géneros. La misión de este curso, será mostrarte de forma práctica el manejo de tu cámara, indicándote las técnicas, trucos, secretos y accesorios que se pueden utilizar para hacer filmaciones de máxima calidad, y así darle un aspecto profesional a cualquier producción.
- Entender y manejar correctamente los controles de una cámara.
- Maximizar el rendimiento de una cámara y de todos sus accesorios.
- Ampliar tus conceptos de cine e imagen, con el objeto de conseguir filmaciones con la máxima calidad.
- Abordar con solvencia profesional cualquier tipo de iluminación para proyectos audiovisuales.
- Revisar todos los procesos a tener en cuenta para la correcta iluminación de cada escena: referencias de guión y dirección, localización, materiales, optimización de recursos, esquemas de iluminación.
- Capacitar a los participantes a intervenir en los procesos de decisión de forma creativa y positiva, aportando soluciones alternativas y desarrollando un espíritu crítico e innovador.
- El trabajo codo con codo con el director para capturar la esencia del contenido.
- La continuación del trabajo codo con codo con el colorista para conseguir la mejora y acabado del contenido.
Programa
1. Introducción
- Evolución técnica del audiovisual: Historia de la captura de imágenes y sonidos
- Cámaras de Cine digital, Video, DSLR. Mirrorless. Controles, ajustes, partes y accesorios
- Partes de una cámara
2. Manejo de la cámara
- Elegir una cámara: las opciones para distintos trabajos
- Sensores: CMOS, CCD, Full frame, APS-C, Micro 4/3, etc
- Configuración de los Ajustes previos a la grabació
- Aperturas de Diafragma: su efecto en la exposición, contraste, saturación y profundidad de campo
- Velocidades de Obturación: su efecto en la exposición, cadencia y enfoque del movimiento.
- Ganancia / Gain: ajustes correctos de la sensibilidad del sensor y su efecto en la exposición, contraste y saturación
- WB – Balance de Blancos: ajustes correctos según la temperatura de la luz
- Interacción entre los controles de diafragma, obturador, ganancia y WB para la correcta captura de imágenes en movimiento y la consecución de la estética cinematográfica
- Ópticas y Filtros: objetivos zoom y focal fija, monturas, adaptadores y la correcta elección de cada uno
- Accesorios, cables y conexiones
3. Composición de la imagen
- Enfoque: El lenguaje cinematográfico, el Bokeh y la profundidad de campo cómo elementos para contar la historia
- El encuadre
- Topología de planos
- Movimiento de la Cámara: técnicas y accesorios para mover estabilizadores y rigs.
4. La luz
- Teoría de la cuz y el Color: luminancia, exposición, crominancia, sus modelos y temperaturas.
5. Fuentes de luz artificial
- Tipos de lámparas: incandescentes, fluorescentes, LED, antorchas.
- Filtros correctores, tintes, difusió
- Materiales de iluminación, trípodes, reflectores, accesorios.
- Electricidad y fuentes de alimentació
6. Iluminación
- Posición, dirección, temperatura e intensidad
- Reflexión y refracción de la luz
- Sombras y oscuridad, bloqueo de la luz
7. Trabajo de campo
- Factores a tener en cuenta. Sensores de cámara, objetivos
- Planificación, localización, meteorología y otros factores
- El rodaje, método de trabajo eficiente
- Optimización de recursos
8. Postproducción
-
- Factores a tener en cuenta. Equipos, software, monitores, comfort
- Ingesta en el ordenador: descarga, codecs para edición, organización y gestión de archivos.
- Nociones básicas de corrección de color y gradado de color
Preguntas frecuentes
Puedes realizar los cursos en modalidad presencial en Valencia o en streaming en directo (clases online en tiempo real).
También tendrás acceso a clases grabadas, lo que te permite avanzar a tu ritmo sin perder el seguimiento del profesorado.
Todas las modalidades mantienen un enfoque práctico con docentes profesionales en activo.
Disponemos de diferentes convocatorias a lo largo del año, por lo que puedes incorporarte en función de tu disponibilidad.
Consúltanos y te orientaremos sobre próximas fechas y cursos disponibles según tus objetivos.
No es necesario tener experiencia previa en la mayoría de cursos. Están diseñados para adaptarse a distintos niveles, desde iniciación hasta especialización.
El enfoque es práctico y progresivo, con seguimiento personalizado para facilitar el aprendizaje.
Sí. Todos los cursos están orientados a la práctica, trabajando sobre ejercicios reales y casos aplicados al entorno profesional.
Esto te permite adquirir experiencia desde el primer momento y construir una base sólida para tu desarrollo profesional.
Sí. Muchos alumnos comienzan con un curso específico y posteriormente continúan su formación hasta completar el máster.
Este enfoque te permite avanzar de forma progresiva, adaptando la formación a tus objetivos y disponibilidad, y especializarte en áreas concretas antes de dar el siguiente paso.
Al completar el máster, adquieres una visión global y estratégica del sector, lo que te prepara para ser productivo desde el primer día en un entorno profesional.
La formación es práctica y está orientada a proyectos reales, con el acompañamiento de docentes en activo, lo que potencia tu talento y te permite desarrollar competencias aplicables directamente al mercado laboral.
Sí. Muchos alumnos comienzan con un curso específico para iniciarse o especializarse en un área concreta y posteriormente continúan su formación hasta completar un máster más amplio.
Este enfoque te permite avanzar de forma progresiva, adaptando la formación a tu ritmo, disponibilidad y objetivos profesionales, sin necesidad de tomar una decisión completa desde el primer momento.
Además, al ampliar tu formación hacia un máster, adquirirás una visión más global y estratégica del sector creativo, digital o audiovisual, lo que puede mejorar tu preparación profesional y tus oportunidades laborales.
Si tienes dudas sobre qué curso elegir o cómo estructurar tu itinerario, podemos orientarte según tu perfil, nivel y objetivos.
Los cursos están orientados a mejorar tu perfil profesional en áreas como marketing digital, diseño, audiovisual o redes sociales, permitiéndote adquirir habilidades concretas y aplicables desde el primer momento.
Además, incorporarás el uso de herramientas de inteligencia artificial aplicadas a cada área para optimizar procesos, generar contenidos, analizar datos y mejorar resultados en entornos profesionales reales.
Podrás aplicar los conocimientos adquiridos en tu trabajo actual, desarrollar proyectos propios o especializarte en un área concreta para mejorar tu empleabilidad.
Muchas empresas confían en este tipo de formación para reciclar o actualizar las competencias de sus equipos en áreas específicas, incluyendo el uso práctico de inteligencia artificial, sin necesidad de realizar un máster completo.
Si posteriormente decides ampliar tu formación, siempre puedes continuar hacia el máster y adquirir una visión más global y estratégica del sector.